Schlagzeug-Fills sind das Salz in der Suppe jedes Live-Auftritts. Sie bringen Abwechslung, Spannung und verleihen deinen Grooves das gewisse Etwas. Ein Fill, das sich immer wieder bewährt hat und garantiert für Aufmerksamkeit sorgt, ist das 6-6-6 Fill. In diesem Blogbeitrag erfährst du, warum dieses Fill so effektiv ist und wie du es bei deinen eigenen Auftritten einsetzt, um dein Publikum zu begeistern.
1. Was ist das 6-6-6 Fill?
Das 6-6-6 Fill basiert auf einer einfachen, aber wirkungsvollen Struktur: Es besteht aus drei Gruppen von sechs Schlägen, die in einem durchgehenden Fluss gespielt werden. Diese Gruppierungen können auf verschiedenen Trommeln und Becken verteilt werden, um dem Fill Vielfalt und Dynamik zu verleihen.
- Struktur: Jedes „6“ bezieht sich auf sechs Schläge, die entweder auf eine Trommel oder auf eine Kombination aus Trommeln und Becken gespielt werden. Die einfachste Version könnte so aussehen: Snare (6 Schläge) – Tom 1 (6 Schläge) – Tom 2 (6 Schläge).
- Tipp: Du kannst das 6-6-6 Fill in verschiedenen Geschwindigkeiten spielen, um es an den Stil des Songs anzupassen. Egal, ob in schnellen Metal-Tracks oder in groovigen Funk-Nummern – dieses Fill passt sich an.
2. Warum das 6-6-6 Fill so effektiv ist
Das 6-6-6 Fill hat mehrere Vorteile, die es zu einem festen Bestandteil deines Schlagzeug-Arsenals machen:
- Klarer Rhythmus: Die Struktur des Fills ist klar und nachvollziehbar, was es dem Zuhörer leicht macht, dem Rhythmus zu folgen. Es klingt komplex, ist aber relativ einfach zu spielen.
- Vielseitigkeit: Du kannst das 6-6-6 Fill in nahezu jedem Musikstil einsetzen. Ob Rock, Pop, Jazz oder Metal – durch Variationen in der Dynamik und Geschwindigkeit lässt es sich überall integrieren.
- Dynamische Steigerung: Das Fill kann genutzt werden, um Spannung aufzubauen und einen Song in einen neuen Abschnitt zu überführen, sei es ein Refrain, eine Bridge oder ein Solo.
3. So spielst du das 6-6-6 Fill
3.1 Grundlegende Version
Beginne mit der grundlegenden Version des Fills, um ein Gefühl für den Rhythmus und die Schlagabfolge zu entwickeln:
- Zählweise: 1e&a 2e&a 3e&a 4e&a
- Verteilung:
- 1e&a 2e&a auf der Snare
- 3e&a auf dem Tom 1
- 4e&a auf dem Tom 2
- Tipp: Übe dieses Muster langsam und steigere das Tempo schrittweise. Achte darauf, dass alle Schläge gleichmäßig und sauber gespielt werden.
3.2 Erweiterte Versionen
Sobald du dich mit der grundlegenden Version wohlfühlst, kannst du beginnen, das 6-6-6 Fill zu variieren. Hier sind einige Ideen:
- Becken hinzufügen: Spiele die ersten sechs Schläge auf der Snare und füge bei den letzten beiden Sechsergruppen Becken hinzu, indem du z.B. jede Gruppe mit einem Crash-Becken-Schlag beendest.
- Ghost Notes: Verwende Ghost Notes auf der Snare, um den ersten sechs Schlägen zusätzliche Textur zu verleihen. Dies bringt mehr Dynamik in dein Fill.
- Bassdrum einbauen: Integriere die Bassdrum in das Fill, indem du sie parallel zu den Handbewegungen auf den Trommeln spielst. Dies verstärkt den Rhythmus und gibt dem Fill mehr Wucht.
4. Wie du das 6-6-6 Fill in deinen Auftritten verwendest
Das 6-6-6 Fill eignet sich perfekt, um Höhepunkte in einem Song zu unterstreichen oder einen spannenden Übergang zu schaffen. Hier sind einige Tipps, wie du es bei Live-Auftritten effektiv einsetzen kannst:
- Songübergänge: Verwende das 6-6-6 Fill, um zwischen verschiedenen Songteilen wie Strophen und Refrains zu wechseln. Es sorgt für einen nahtlosen Übergang und steigert die Energie.
- Dramatische Pausen: Führe das 6-6-6 Fill ein, bevor die Band in eine Pause oder einen Breakdown übergeht. Das Fill leitet die Pause ein und macht den anschließenden Einstieg umso kraftvoller.
- Ende eines Solos: Wenn du ein Schlagzeugsolo spielst, kannst du das 6-6-6 Fill am Ende einsetzen, um das Solo abzurunden und wieder in den Groove des Songs zurückzukehren.
5. Fehler vermeiden: Darauf solltest du achten
Auch wenn das 6-6-6 Fill relativ einfach ist, gibt es einige typische Fehler, die du vermeiden solltest:
- Ungleichmäßiges Timing: Achte darauf, dass alle Schläge gleichmäßig und im richtigen Timing sind. Ein häufiges Problem ist das Beschleunigen oder Verzögern, wenn das Tempo steigt.
- Zu viel Kraft: Vermeide es, das Fill zu kraftvoll zu spielen, besonders in ruhigeren Songs. Passe die Dynamik an den Kontext des Songs an.
- Übermäßiger Einsatz: Obwohl das 6-6-6 Fill großartig ist, sollte es nicht überstrapaziert werden. Setze es gezielt ein, um maximale Wirkung zu erzielen.
6. Fazit: Mit dem 6-6-6 Fill zum besseren Schlagzeuger
Das 6-6-6 Fill ist ein unverzichtbares Werkzeug für jeden Schlagzeuger. Es bietet die perfekte Mischung aus Einfachheit und Komplexität, ist extrem vielseitig und sorgt bei jedem Auftritt für Begeisterung. Mit ein wenig Übung wirst du schnell in der Lage sein, dieses Fill nahtlos in deine Grooves zu integrieren und deinem Schlagzeugspiel mehr Ausdruckskraft und Dynamik zu verleihen.
Also, setz dich ans Schlagzeug, probiere das 6-6-6 Fill aus und mach es zu einem festen Bestandteil deines Repertoires – deine Band und dein Publikum werden es lieben!
